В эфире:

Иосиф Кобзон: творчество и самые известные песни

Когда в декабре 1959 года на авторском концерте Аркадия Островского молодой баритон из Днепропетровска вышел на московскую сцену и запел, никто ещё не знал, что через несколько лет его голос станет таким же узнаваемым символом советской эпохи, как позывные «Маяка» или кремлёвские куранты. Иосиф Кобзон пел шесть десятилетий — через болезни, запреты, войны и распад страны. И голос не подводил его почти до самого конца.

Кобзон стоял в одном ряду с лучшими исполнителями советской эстрады своего времени и превзошёл большинство из них по долголетию и охвату репертуара. За шесть десятилетий он исполнил более трёх тысяч песен — от военных маршей до лирики Пастернака.

Взлёт: 1960-е

Шестидесятые годы были временем невероятной конкуренции на советской эстраде. Молодые голоса появлялись десятками из вокально-инструментальных ансамблей, из консерваторий, из самодеятельности. Кобзон выделился не тембром — баритонов хватало — а чем-то более редким: он умел петь так, что слова становились важнее мелодии. Каждое слово проговаривалось, каждая фраза прочитывалась как строка стихотворения.

В 1962 году вышла пластинка с записями дуэта Кобзона и Виктора Кохно и разошлась фантастическим тиражом. В 1964-м он стал лауреатом Всесоюзного конкурса артистов эстрады. В 1965 году впервые выступил на фестивале в Сопоте — одном из главных международных конкурсов эстрадной музыки социалистического лагеря.

К середине 1960-х Кобзон был уже известен по всему Советскому Союзу. Радио крутило его голос; на телеэкранах появлялось его лицо. Тематика его репертуара определилась быстро и почти не менялась следующие полвека: родина, война, любовь, человеческое достоинство. Без иронии, без дистанции — в лоб, с полной верой в то, что поёшь.

Творчество

Кобзон исполнил за свою карьеру более трёх тысяч песен. Это не преувеличение — это официальная цифра из биографических справочников. Среди них были шедевры и были проходные вещи; были записи, ставшие вечными, и были концертные номера, забытые на следующий день. Но несколько десятков вещей прочно вошли в культурный код нескольких советских и российских поколений.

Его голос — баритон с чуть хрипловатым, тёплым обертоном — обладал редким качеством: в нём не чувствовалась дистанция между певцом и слушателем. Другие советские баритоны пели — красиво, мощно, академически. Кобзон разговаривал песней. Это различие решало всё.

Его репертуар делится на несколько ключевых пластов.

Военно-патриотическая тема — главная, самая объёмная. «Берёзы», «Офицеры», «Я люблю тебя, жизнь», «С чего начинается Родина» — эти песни стали почти официальными символами советской и постсоветской памяти о войне. Кобзон пел их не как певец-патриот, исполняющий государственный заказ, а как человек, лично причастный: с детства помнивший, что такое эвакуация и возвращение.

Лирика — второй мощный пласт. «А у нас во дворе», «Не расстанусь с комсомолом», «Мгновения» — песни о времени, о молодости, о том, что жизнь проходит. Здесь Кобзон, при всём своём монументальном имидже, умел быть тихим, почти интимным.

Стихи в исполнении — третий пласт, менее известный широкой публике. Кобзон пел Ахматову, Пастернака, Бродского — в те годы, когда это было, мягко говоря, неочевидным выбором для государственного баритона.

Сотрудничество с великими советскими поэтами-песенниками и композиторами составляло основу его карьеры. Микаэл Таривердиев, Арно Бабаджанян, Ян Френкель, Вениамин Баснер, Марк Фрадкин — это не просто имена в авторских подписях: это были многолетние творческие союзы, в которых Кобзон был не просто исполнителем, но и соавтором образа.
Иосиф Кобзон. Фото создано с помощью нейросети.

Самые известные песни Иосифа Кобзона

«Мгновения»

Музыку написал Микаэл Таривердиев — армянский композитор, чьё умение работать с тишиной и паузой было уникальным для советской эстрады. Стихи — Роберт Рождественский. Песня появилась в 1973 году как музыкальная тема телесериала «Семнадцать мгновений весны» и немедленно обрела самостоятельную жизнь, отдельно от фильма.

«Мгновения» — это песня не про войну, а про время. Про то, как оно уходит, как его не хватает, как человек живёт мгновениями, а не годами. Кобзон пел её медленно, без нажима, почти шёпотом и именно поэтому она разрывала. Именно его запись из фильма стала канонической. Песня звучала на государственных траурных церемониях и на выпускных вечерах, на похоронах ветеранов и на новогодних праздниках. Она вышла за пределы жанра.

«С чего начинается Родина»

Музыка — Вениамин Баснер, слова — Михаил Матусовский. Написана для фильма «Щит и меч» (1968, режиссёр Владимир Басов) — советского многосерийного фильма о разведчике Великой Отечественной. Но и эта песня немедленно перестала быть просто музыкальной темой фильма.

«С чего начинается Родина» — вопрос, на который в тексте нет ответа. Есть только образы: букварь, картинка в твоём букваре, товарищ, верный, как дружба. Кобзон пел её так, что каждый слушатель сам додумывал свой ответ. В этом — секрет её долголетия. Она не утверждает, она спрашивает и поэтому не устаревает.

«Я люблю тебя, жизнь»

Музыка — Эдуард Колмановский, слова — Константин Ваншенкин. Вышла в 1958 году. До Кобзона её пели другие артисты, но именно он сделал её своей визитной карточкой.
Это песня-исповедь, написанная от первого лица — «я люблю тебя, жизнь» — без лирического героя, без сюжета, только прямое высказывание. В эпоху, когда советская эстрада охотно прятала личное за коллективным, это было смелостью. Кобзон пел её как личное признание и публика слышала именно это.

«А у нас во дворе»

Музыка — Арно Бабаджанян, слова — Андрей Вознесенский. 1963 год.
Арно Бабаджанян — один из самых ярких советских композиторов-эстрадников, армянин по происхождению, москвич по духу. Его мелодии были тёплые, живые, чуть джазовые. Вознесенский был на пике — молодой поэт, которого боялись и обожали одновременно.

Встреча двух таких фигур дала сердечный, лирический шлягер о дворе, о юности, о девушке на скамейке. Кобзон спел его легко, без пафоса и песня прожила дольше, чем многие «серьёзные» произведения.

«Берёзы»

Музыка — Марк Фрадкин, слова — Владимир Лазарев. Написана к кинофильму «Первый день мира». Одна из самых исполняемых Кобзоном военных песен.

«Берёзы» — это реквием по тем, кто не вернулся. Не торжественный, не государственный — тихий, личный. Кобзон пел её на концертах в Афганистане, пел её ветеранам, пел её на мемориалах. Каждый раз — с одинаковой серьёзностью, без актёрства. Это была не роль — это было его отношение к теме.

«Вечный огонь» («От героев былых времён»)

Музыка — Рафаил Хозак, слова — Евгений Агранович. Написана специально для фильма «Офицеры» (1971, режиссёр Владимир Роговой). Первым исполнителем в фильме был второй режиссёр картины Владимир Златоустовский. Кобзон сделал эту песню одной из главных в своём репертуаре.

Агранович был выбран автором текста не случайно: режиссёр настоял на том, что слова о войне должен написать фронтовик. Агранович прошёл всю войну военным корреспондентом с 1941 по 1945 год. Именно это придало строкам «От героев былых времён / Не осталось порой имён» ту весомость, которую не сымитировать.

Кобзон пел «Вечный огонь» на протяжении всей карьеры — на военных парадах и в госпиталях, перед курсантами и перед ветеранами. Есть записи, где он поёт её совсем тихо, почти без сопровождения. В таких версиях она звучит страшнее, чем в парадном исполнении с полным оркестром.

«Тёмная ночь»

Слова — Виктор Агатов, музыка — Никита Богословский. 1943 год, фильм «Два бойца» (режиссёр Леонид Луков).

Это не авторская работа Кобзона — до него «Тёмную ночь» пел Марк Бернес, и бернесовская запись остаётся эталонной. Но Кобзон исполнял её так часто и с такой отдачей, что стал вторым именем, связанным с этой песней у нескольких поколений слушателей. Разница с Бернесом принципиальная: Бернес пел надломленно, почти через силу — Кобзон пел сдержанно, с достоинством. Два разных образа войны. Оба правдивые.

«Не расстанусь с комсомолом»

Музыка — Александра Пахмутова, слова — Николай Добронравов. Написана к 50-летию ВЛКСМ в 1968 году.

Эта песня — казалось бы, официозная, юбилейная, идеологическая. Но Пахмутова написала к ней такую мелодию, что идеология куда-то делась, осталась только молодость и её неотвратимый уход. Кобзон пел её не как советский артист, исполняющий заказ, а как человек, не желающий расставаться с лучшим, что в нём было. В этом — огромная разница.
Топ-7 песен Иосифа Кобзона: плейлист
1. «А у нас во дворе»
Трогательная история о первой юношеской влюблённости, которая принесла Кобзону всесоюзную известность. Простая мелодия Аркадия Островского и душевные стихи Льва Ошанина о дворовом романе оказались близки миллионам. Песня стала символом светлой советской юности, когда счастье было в простых вещах — во взгляде любимой девушки и вечерах у подъезда.
2. «Песня остается с человеком»
Философская композиция о том, что музыка сопровождает нас всю жизнь — в радости и горе, в юности и старости. Эта песня Островского стала гимном первого фестиваля «Песня года» в 1964 году и определила формат главного музыкального события страны на десятилетия вперёд. В исполнении Кобзона она звучит как манифест о вечной силе искусства.
3. «Мгновения»
Легендарная композиция Микаэла Таривердиева на стихи Роберта Рождественского из сериала «Семнадцать мгновений весны». Месяц репетиций и споров с режиссёром привёл к идеальному результату — Кобзон создал звуковой портрет Штирлица, где каждая интонация передавала напряжение шпионской игры и тоску по Родине. Сегодня невозможно представить этот фильм без его голоса.
4. «День Победы»
Главный военный гимн страны в самом узнаваемом исполнении. Кобзон, переживший войну ребёнком, вложил в песню Тухманова и Харитонова личную память о страшных годах. Его мощный баритон передавал и радость победы, и горечь утрат — когда он пел эту песню, зрители всегда вставали, а ветераны не могли сдержать слёз.
5. «Журавли»
Пронзительная песня Яна Френкеля на стихи Расула Гамзатова, ставшая реквиемом по всем погибшим солдатам. В интерпретации Кобзона она звучит как молитва — он пел её иначе, чем Бернес, расставив собственные акценты. Образ белых журавлей, в которых превратились павшие бойцы, в его исполнении обретал особую пронзительность и светлую печаль.
6. «Баллада о красках»
Лирическая военная песня Оскара Фельцмана и Роберта Рождественского о художнике, собирающем краски для последней картины. Каждый цвет в ней — символ: чёрный — война, красный — кровь и победа, синий — небо и надежда. Кобзон исполнял её без привычной бравурности, деликатно и проникновенно, доказывая, что военная тема может звучать тихо и пронзительно.
6. «Не расстанусь с комсомолом»
Энергичная композиция Александры Пахмутовой и Николая Добронравова, ставшая гимном поколения строителей коммунизма. Песня выражала романтику эпохи, веру в светлое будущее и верность идеалам молодости. Сегодня она воспринимается как ностальгический символ времени больших надежд и искренней веры в завтрашний день.
Иосиф Кобзон. Фото создано с помощью нейросети.

Афганистан: концерты под обстрелом

Отдельная глава в жизни Кобзона — девять поездок в Афганистан с концертами для советских военнослужащих. С 1980 по 1989 год он летал туда почти каждый год, в самый разгар войны, к частям, стоявшим у линии фронта.

Это не был официальный культурный обмен. Это было личным решением. Кобзон добивался разрешений, настаивал, спорил с чиновниками. И ехал петь людям, которые, возможно, завтра погибнут.

Афганские солдаты вспоминали эти концерты иначе, чем концерты в Москве. Там не было светского этикета, не было правильной публики. Были живые люди, которым было страшно и которые слушали Кобзона в полной тишине, не дыша. За афганские концерты он был награждён пятью афганскими медалями и орденом Дружбы народов.

Та же история повторялась позже в Чечне, в Беслане. В 2004 году Кобзон вошёл в захваченную террористами школу в Беслане и вывел несколько детей и женщин. Не как политик и не как депутат. Просто как человек, который решил, что так надо.

Награды и звания

Год

Звание или награда

1973

Заслуженный артист РСФСР

1980

Народный артист РСФСР

1984

Государственная премия СССР

1987

Народный артист СССР

1997

Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени

2002

Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени; Орден Мужества

2012

Орден «За заслуги перед Отечеством» I степени

2016

Герой Труда Российской Федерации



Помимо этого — ордена и награды Афганистана, Азербайджана, Армении, Казахстана, Венгрии. Лауреат Государственной премии СССР (1984) и премии Ленинского комсомола (1976).
Иосиф Кобзон. Фото создано с помощью нейросети.

Наследие

Кобзон не оставил школы в академическом смысле. Он не был педагогом-методистом, создавшим систему. Но он оставил нечто более важное: образ певца, для которого исполнение — это позиция. Слова в песне обязаны весить столько же, сколько весят в жизни. Пафос допустим только тогда, когда за ним стоит что-то настоящее.

Его имя носят детские конкурсы вокалистов, школьные актовые залы, мемориальные площадки в нескольких городах. Его записи из года в год звучат на концертах ко Дню Победы — без усилий пропагандистов, просто потому, что они до сих пор звучат правдиво.

О других артистах и певцах советской эпохи читайте в разделе «Советская эстрада», а о лучших военных песнях — в разделе «Песни военных лет».
Хотите услышать советскую военную классику вживую?

Фестиваль «Голоса наследников» — 1–4 августа 2026 года, Зелёный театр ВДНХ.
Военные оркестры и вокальные ансамбли исполняют песни военных лет, которые пел Кобзон — «Вечный огонь», «Тёмная ночь», «С чего начинается Родина».

Купить билеты и посмотреть программу →

Энциклопедия советской культуры
Музыка советского кино
#советская музыка
Лучшие песни СССР
#советская музыка
Музыка советских мультфильмов
#кино и музыка
Советская музыка 1940-х годов
#советская музыка