Александра Пахмутова: женщина-легенда, написавшая 400 хитов

Александра Николаевна Пахмутова родилась 9 ноября 1929 года в посёлке Бекетовка под Сталинградом, который сейчас входит в состав Волгограда. Её отец Николай Андрианович работал на электростанции, но в свободное время играл на фортепиано в кинотеатрах во время демонстрации немых фильмов. Творческий человек, он владел техникой игры на балалайке, скрипке и арфе, занимался столярным делом и даже писал картины.

Музыкальная одарённость проявилась у девочки невероятно рано — в три года маленькая Александра начала учиться игре на фортепиано, а через несколько месяцев уже пробовала сочинять собственные мелодии. В пять лет она написала первую полноценную пьесу под названием «Петухи поют», причём в музыкальную школу отправилась только через два года. Родители сразу заметили исключительную одарённость дочери и всячески поддерживали её стремление к музыке.

С началом Великой Отечественной войны семья оказалась в эвакуации в Караганде, где Александра продолжала развиваться как пианистка. Девочка выступала перед ранеными в госпиталях, играя на аккордеоне, и написала свои первые песни военной тематики: «Если будешь ранен, милый, на войне» и «Если я не вернусь, дорогая» на стихи Иосифа Уткина. Эти композиции, созданные ребёнком, уже несли в себе ту искренность и эмоциональность, которые позже станут визитной карточкой композитора.

В четырнадцать лет Александра самостоятельно отправилась в Москву и поступила в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского. Там она училась в специализированном классе фортепиано и посещала кружок юных композиторов, который организовали Виссарион Шебалин и Николай Пейко. Эта легендарная школа одарённых детей дала путёвку в жизнь многим музыкантам, ставшим впоследствии всемирно известными.

После окончания школы Пахмутова стала студенткой композиторского факультета Московской государственной консерватории. Диплом о высшем образовании будущая звезда советской эстрады получила в 1953 году, но ещё три года училась в аспирантуре. Её диссертация была посвящена партитуре оперы «Руслан и Людмила» М.И. Глинки — фундаментальная работа, которая показала глубину её профессиональных знаний.

Однокурсники отмечали настойчивый, твёрдый характер девушки. Эта целеустремлённость и преданность музыке помогли Александре Николаевне стать одним из самых востребованных композиторов своего времени. Работая в разных жанрах, она создавала не только песни для советской эстрады, но и серьёзные произведения для симфонических оркестров.

В 1956 году произошла встреча, которая изменила не только личную жизнь Александры Пахмутовой, но и всю историю советской музыки. Николай Добронравов работал на Всесоюзном радио, где читал стихотворения в детской программе «Пионерская зорька».

Пахмутову пригласили написать музыку для этих стихов, чтобы получились детские песенки.
Первой совместной композицией стала «Лодочка моторная» — вроде простенькая песенка, но такая важная для обоих, такая основополагающая. В тот же год изменилась и личная жизнь композитора: они с Николаем Николаевичем полюбили друг друга с первого взгляда. Через три месяца Добронравов повёл Александру в загс, и они официально стали мужем и женой.

Александра решила не надевать белое платье с фатой — её мама сшила элегантный розовый костюм, и в нём невеста предстала на свадьбе. Медовый месяц супруги провели у родственников в Абхазии, купаясь в Чёрном море и наслаждаясь прогулками при луне. Этот отпуск семейная пара считала лучшим в своей жизни. По возвращении в Москву они с головой окунулись в работу, которая стала смыслом их существования.

Они были вместе 67 лет и только вдвоём написали 400 композиций, из них полторы сотни — хиты. Творчество Пахмутовой и Добронравова стало летописью страны в музыке и стихах, и отделить в этом союзе одного от другого невозможно. Спелись и сыгрались они идеально, находя именно в творчестве смысл жизни.

Их «лодочка моторная» колесила по всему Советскому Союзу. В 1960-е годы супруги отправлялись за песнями в Сибирь, где строились города и возводились гидроэлектростанции. До места добирались на барже, которую тянули два катера, а на ней же было невесть откуда взявшееся пианино «Кама». Даже пороги прошли, которые за всю историю преодолели человек сто, и ночевали на барже в спальных мешках.

Сценой тогда послужил уголок на барже возле ящиков с запчастями, но бытовые условия — разве это так важно, когда на концерт собрались все устьилимцы. Голоса певцов разносились по тайге, шлюпки выныривали из тумана отовсюду, и люди слушали песни, посвящённые сибирякам. Первая поездка супругов на Северный флот закончилась курьёзом: с капитанского мостика раздался крик «Уберите бабу с пирса!», и Александра обиделась. Но подводники сумели вымолить прощение, и так родилась легендарная композиция об «усталой подлодке», которая «из глубины идёт домой».

Александра Пахмутова — автор музыки более 400 песен, которые входили в репертуар Муслима Магомаева, Иосифа Кобзона, Людмилы Зыкиной, Эдуарда Хиля, Эдиты Пьехи, Александра Градского, Льва Лещенко, Тамары Гвердцители, Софии Ротару и многих других. Её композиции для советской эстрады имеют собственную индивидуальность, вдохновляют слушателя и несут позитивную составляющую.

Особняком в творчестве тандема стоит композиция «Нежность», которую любили лётчики-космонавты из первого отряда. Особенно — Юрий Гагарин, с которым супруги дружили. После гибели первого космонавта многие стали воспринимать «Нежность» как песню о нём. Добронравов писал не просто о лётчиках, но и об их семьях в Жуковском, где иногда в подъезде дома только одна женщина с мужем жила, остальные — вдовы.

Песня «Мелодия» сразу попала в репертуар Муслима Магомаева, который исполнил её особенно проникновенно. Позже Николай Добронравов признался, что текст к композиции «Мелодия любви» он писал, вдохновлённый чувством к жене. А песня «Ты — моя мелодия», которую Пахмутова написала для Магомаева, стала талисманом отношений великого певца и Тамары Синявской.

Пахмутова участвовала в создании спортивных гимнов «Команда молодости нашей» и «Трус не играет в хоккей». Последняя песня стала хитом во время победного шествия сборной СССР по хоккею в 1980-е годы. Хоккеист, двукратный олимпийский чемпион Александр Кожевников признавался: «Она везде сопровождала нашу сборную — точно отражает настрой на победу».

Среди любимых хитов Пахмутовой и Добронравова — прощальная песня московской Олимпиады-80 «До свиданья, Москва!». Первоначально текст должен был содержать строчку «До свиданья, Москва, здравствуй, Лос-Анджелес!», но отношения СССР и США резко ухудшились, поэтому концепция изменилась. Сегодня эту композицию слушать без слёз невозможно.

Были среди песен советской эстрады и такие, которые одно время находились под запретом. Так произошло с композицией «И вновь продолжается бой», где в звучании барабанной дроби представители худсовета услышали оскорбление памяти вождя. Но песни Пахмутовой и Добронравова не раз «зарубали», а они не унывали и всегда поддерживали друг друга. Позже «И вновь продолжается бой» вошла в репертуар Льва Лещенко и Иосифа Кобзона.

Примечательно, что Александра Николаевна пишет музыку в разных жанрах, включая серьёзные произведения для симфонических оркестров. В 1952 году она сочинила «Русскую сюиту», в 1955-м — «Концерт для трубы с оркестром», в 1957-м — увертюру «Юность», а в 1979-м — «Оду на зажжение огня».

Первые два произведения довольно часто исполняют зарубежные симфонические оркестры. Талантливые хореографы Одесского театра оперы и балета и московского Большого театра поставили на музыку Александры Николаевны балет «Озарённость». Композитор также создала сочинения кантатно-ораториального жанра: «Василий Тёркин», «Прекрасная, как молодость, страна», кантаты для детского хора и симфонического оркестра.

Писала Пахмутова и мелодии для кинематографа. Популярными становились саундтреки из картин «Девчата», «Три тополя на Плющихе», «Битва за Москву». В 1980 году по специальному заказу МОК композитор сочинила музыку к официальному олимпийскому фильму «О спорт, ты — мир!». Западные артисты также исполняли произведения Пахмутовой — бывший вокалист группы Modern Talking Томас Андерс, британский коллектив Living Sound и восточногерманская группа Kreis.

Александра Пахмутова заслужила своим творчеством множество наград. Она — народная артистка СССР (1984) и РСФСР (1977), заслуженный деятель искусств РСФСР (1971), Герой Социалистического Труда (1990). На счету композитора две Государственные премии СССР (1975, 1982), Государственная премия Российской Федерации (2015) и премия Ленинского комсомола (1966).

Александра Николаевна награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» I, II и III степени, двумя орденами Ленина, орденом Трудового Красного Знамени и орденом Дружбы народов. В ноябре 2024 года, к 95-летнему юбилею композитора, президент России Владимир Путин присвоил ей звание Героя Труда и наградил орденом Андрея Первозванного — высшей наградой страны.

Александра Пахмутова — почётный гражданин городов: Москвы, Волгограда, Луганска и Братска. В 1968 году её имя было увековечено во вселенских масштабах: крымские учёные назвали новый астероид именем Пахмутовой. Совместная композиция супругов «Магнитка» в 2011 году была утверждена в качестве официального гимна города Магнитогорска.

Александра Пахмутова в свои 96 лет остаётся активным участником культурной жизни страны. Композитор ежегодно посещает музыкальные фестивали, где предстаёт в качестве гостьи или члена жюри. В Нижнем Новгороде проходит конкурс-фестиваль её песен «Надежда», а сама Пахмутова курирует музыкальный проект «Белый пароход» на Дальнем Востоке.

Песни Александры Николаевны продолжают звучать на концертах, в фильмах и в сердцах миллионов людей. Её творчество — это наследие, которое объединяет поколения и напоминает о времени, когда советская эстрада была по-настоящему народной. Композитор посвятила свою жизнь музыке, молодости и любви — и эти чувства продолжают жить в каждой ноте её произведений.

Узнайте больше о других легендах советской эстрады в нашем блоге. Поделитесь в комментариях: какая песня Пахмутовой ваша любимая? А если вы хотите услышать лучшие композиции советской эпохи вживую, приглашаем вас на Фестиваль советской песни.